Célébrer la vie et l'art de Daniel E. Greene
En tant que précurseur du réalisme figuratif et l'un des artistes les plus accomplis des États-Unis, Daniel E. Greene est vraiment un maître de son art. Dès le début, l'artiste s'est engagé à créer une œuvre distincte de celle de ses pairs - pour rendre l'art vraiment original. Et, depuis plusieurs décennies, Greene a accompli exactement cela.
Voici quelques-uns des portraits emblématiques de Greene présentés dans son livre, Daniel E. Greene: Studios and Subways. Des déménageurs et secoueurs de son époque - y compris Ayn Rand, Eleanor Roosevelt et le commandant de l'astronaute Walter M. Schirra Jr. - aux étudiants en art et aux passants, ces portraits dépeignent presque sans effort les expressions, les humeurs et les personnalités de leurs sujets d'une manière si habile seul un vrai maître pouvait capturer.
«Alors que la langue de chaque pays révèle sa culture, en particulier la structure des relations, les attitudes d'une nation envers le portrait révèlent ce qu'elle apprécie et comment elle interprète le passé», déclare Maureen Bloomfield, critique d'art et co-auteure du nouveau livre de Greene.
Les vastes façons dont les portraits sont importants pour des cultures spécifiques à travers l'histoire ne sont clairement pas perdus pour Greene. Et certains de ses portraits offrent presque une minuscule capsule temporelle aux tendances et aux styles des décennies passées, comme Mary Ann et Mark with Cap.
Nous espérons que vous aimerez autant que nous ce tour d'horizon des portraits impressionnants de ce pionnier artistique.
Le pouvoir des portraits
Sur la photo ci-dessus, le commandant de l'astronaute de Greene, Walter M. Schirra Jr., dans son atelier de Greenwich Village, à New York, en 1963.
Il est important de noter l'expression de Shirra sur la photo réelle et à quel point Greene a réussi à dépeindre ce regard fort dans le portrait. J'aime aussi l'attention portée aux détails dans l'uniforme de Schirra.
Le sujet de ce portrait, Wendell Niles Jr., est le fils du célèbre animateur de radio pour «The Bob Hope Show» et «The Milton Berle Show», Wendell Niles. Il était au Centre de recrutement publicitaire sur Governors Island avec Greene pendant son passage dans l'armée.
«Le centre de recrutement publicitaire de l'armée de terre abritait des acteurs, des chanteurs [et] des annonceurs», se souvient Greene dans le livre. "Il était considéré comme le département artistique de l'armée."
Ce portrait est de la première épouse de Greene, Mary Ann, qui était une chanteuse d'opéra en herbe. L'artiste l'a rencontrée alors qu'elle se produisait dans un club de Greenwich Village.
Greene, de son propre aveu, n'est pas étranger aux salles de nuit et de billard. Le sujet de ce portrait, «Spin the Ball Kelly», était certainement un personnage et un peu un arnaqueur aussi, qui a utilisé sa main au lieu d'un signal.
Alors qu'il était encore dans l'armée, Greene a commencé ce portrait saisissant d'Ayn Rand. Il a terminé cette pièce dans son studio de la 31e rue, qui est considéré comme un «atelier d'artiste» en raison de son puits de lumière nord - à travers lequel vous pouvez voir le haut de l'Empire State Building, une vue très appréciée par Rand.
En réponse à une demande faite par McCall's, qui était un mensuel américain pour femmes, Greene a référencé des photos d'Eleanor Roosevelt pour peindre cette œuvre d'art du jour au lendemain. Mme Roosevelt a été capturée comme sujet pour plus d'un des portraits de Greene. En fait, l'artiste l'admire depuis son enfance.
La plus grande maison de Washington, DC, a même reconnu l'amour de Greene pour Eleanor Roosevelt. Ici, l'artiste est représenté en train de présenter sa peinture pastel, la Première Dame Eleanor Roosevelt, à la Première Dame Hillary Clinton de l'époque à la Maison Blanche le 26 mai 1994.
Toujours intéressé à peindre ce qui l'entourait, Greene était attiré par les styles vestimentaires des années 60 et 70. Il peignait souvent ses étudiants en art dans tout ce qu'ils portaient en franchissant la porte. Dans ce portrait, vous avez vraiment une idée du style de cette époque.
Dans ce portrait du rédacteur en chef de Hearst Corporation, John Mack Carter, vous ne pouvez pas vous empêcher de vous demander ce que pense le sujet. Peut-être qu'il envisage de grandes décisions à venir.
La peinture à l'huile capture tant de détails infimes, elle vous laisse presque vous demander s'il s'agit bien d'une peinture ou, peut-être, vraiment d'une photographie.
La Pastel Society of America a nommé Richard Pionk (1936-2007) Master Pastellist en 1984. Il était moniteur pour la classe de Greene à l'Art Students League et est devenu plus tard le président du Salmagundi Club.
