Loriann Signori est une de mes amies artistes qui apporte une énergie et une passion débridées à ses peintures de paysages pastel et à l'huile. Peintre de la luminosité autoproclamée, Loriann partage son temps entre l'étude du paysage avec de petites peintures en plein air qui fournissent des notes de couleur et leur interprétation en studio pour ses peintures plus grandes. Le paysage est peut-être son genre préféré, mais elle dit que ce n'est pas pour cela qu'elle peint. Il s'agit de couleurs et de sensations. «La couleur est mon outil, mon amour et mon ennemi alors que j'essaie de peindre la beauté de l'ordinaire», dit-elle.
Les possibilités de la couleur: avoir la chance d'interagir avec des artistes sur une longue période, comme je l'ai fait avec Loriann, est un cadeau. Il offre une fenêtre sur leurs habitudes de travail et une meilleure idée de ce qui les motive à peindre. Loriann et moi avons peint ensemble il y a sept ans et nous nous sommes reconnectés chaque année depuis. Cela m'a permis de constater la profondeur de sa croissance artistique de première main. Sa motivation pour capturer l'essence de la lumière la retrouve avant le lever du soleil; ayant souvent peint deux études avant le reste d'entre nous dans notre groupe de peinture ont installé nos chevalets. Sa pause en plein air a lieu à midi lorsque la lumière est plate. Les soirées la retrouvent durement au travail.
De retour en studio après une de ces sorties en plein air, elle développe plus de petites études de couleurs issues de tableaux originaux. Comme elle le décrit, «ces nouvelles pièces fonctionnent pour m'aider à comprendre les possibilités de la couleur. Comme un écrivain qui compose un poème, les couleurs sont mes mots, et quand je réarrange ces mots, j'entends / vois une expérience différente. »Les études en plein air et en studio deviennent le fondement - un point de départ pour son travail en studio. Au lieu d'enregistrer un lieu, elle souhaite communiquer l'essence poétique du paysage à travers la luminosité des couleurs. Le pastel et l'huile fournissent le support parfait pour cette traduction, lui permettant de commencer avec une sous-peinture qui établit une fondation pour les couches minces de pigment suivantes. Un grattage, un frottement ou un ponçage supplémentaire de la surface de peinture peut être utilisé pour augmenter l'apparence de translucidité.
Techniques de peinture au pastel pour les effets lumineux: Loriann a expérimenté avec la plupart des marques de pastel, mais a récemment décidé d'utiliser les bâtons les plus doux, tels que les pastels Terry Ludwig. Cela est en partie dû à une technique qu'elle a développée qui utilise du papier aquarelle pressé à chaud de 300 livres comme surface pastel. Elle rend le papier rugueux avec du papier de verre pour ouvrir la dent de surface et frotte le pastel comme sous-couche. Elle dérive ensuite des couches de pastels, à la manière d'un glacier, pour créer des effets lumineux. Un frottement supplémentaire avec du papier de verre peut être effectué pour exposer les sous-tons de couleur ou pour corriger un passage.
Écoute de la peinture: En revenant fréquemment dans un lieu et en travaillant en série autour d'un thème, Loriann a développé un style de peinture pastel profondément enraciné dans la discipline et le dévouement à l'artisanat. Son secret, cependant, réside dans cette déclaration: «Je trouve qu'après toute ma planification, je dois toujours abandonner un certain contrôle et poursuivre l'imprévu. La peinture parle et je réponds. »
Pour plus d'informations sur le travail de Loriann, veuillez visiter: www.loriannsignori.com
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