C'est la matérialité - ou, pour beaucoup, cela en fait au moins partie. La sensation riche en beurre de la peinture à l'huile se déplaçant sur la surface peut être un chant de sirène pour un peintre.
Bernard Chaet, un artiste remarquable et professeur à l'Université de Yale, s'est intéressé à la physique de la peinture à l'huile tout au long de sa carrière. Son livre Un cahier d'artiste: techniques et matériaux continue d'être pertinent pour les lecteurs aujourd'hui.
Il contient des explications claires et concises de divers outils et processus. Il montre également une compréhension inhérente que la peinture est physique. Dans son propre travail, Chaet a permis à l'expérience sensorielle de guider sa main et il a créé des peintures à l'huile qui semblent être à la fois sur le voyage et l'expérience de la peinture ainsi que sur des destinations en soi.
L'amour de la texture
Dans Burnt Sienna Sky, il y a un niveau accru de texture et de mutabilité à la surface de la toile. La section supérieure droite et le premier plan affichent des taches de peinture blanches et jaunes croustillantes et striées.
Ils contrastent fortement avec les zones environnantes lisses et lisses où la peinture a été éclaircie et étalée. La variété des coups de pinceau - certains visibles et certains non, certains courts et concis tandis que d'autres sont sinueux et inégaux - transmet la liberté que le peintre ressentait en travaillant. C'est peut-être pour cela que le tableau est attrayant. Il est agréable de simplement s'asseoir et de laisser l'œil errer à l'intérieur, à l'extérieur et sur les textures et les couleurs de la peinture. Je m'imagine en train de les peindre et ça me remplit de joie! Et une démangeaison pour ramasser une brosse.
L'atmosphère pas la géologie
Plus que de permettre aux spectateurs de se promener dans un voyage visuel, Chaet crée des peintures qui peuvent être ostensiblement sur des lieux particuliers, mais elles ne sont pas dédiées à représenter des monuments et des masses identifiables.
Au lieu de cela, les travaux portent davantage sur les fortes réponses sensorielles qu'un emplacement donné peut évoquer. Les expressions de l'atmosphère dans une peinture à l'huile comme First Light montrent probablement un soleil se levant juste avant que le brouillard de la nuit ne se dissipe.
La première indication de la chaleur du matin n'est pas le soleil lui-même, mais son reflet sur la terre et l'eau, où les couleurs vives contrastent avec les masses troubles flanquant le reflet.
Chaet avait un style et une approche qui lui étaient propres. Son intérêt pour la matérialité, la couleur et les sens résonne chez les artistes travaillant sur tous les supports à toutes les étapes de leur carrière. Tout est question d'exploration visuelle et d'expression de soi et tout ce que je peux dire, c'est oui, s'il vous plaît!
Découvertes créatives
Je dis aussi «oui, s'il vous plaît» aux découvertes créatives présentées dans le dernier Strokes of Genius. Des dizaines d'artistes, des dizaines d'œuvres, et les inspirations et les histoires derrière la façon dont tout le talent artistique a pris vie. Une inspiration à chaque ouverture. Obtenez Strokes of Genius si vous recherchez le même sens de renouvellement et de passion dans votre art! Prendre plaisir!