Nouvel an, nouvel artiste
Si vous avez toujours voulu être un artiste, pourquoi ne pas commencer la nouvelle année en faisant de cet objectif un objectif réalisable, ou mieux encore, votre résolution du Nouvel An? Que vous ayez huit ans ou 80 ans, il n'est jamais trop tard pour commencer à faire de l'art. Cédez à votre passion, trouvez la bonne inspiration et plongez au cœur de l'action.
Prenez l'artiste Annie O'Brien Gonzales, par exemple. Elle a décidé de devenir artiste après avoir terminé ses études, élevé des enfants et avoir un «vrai travail» tout en faisant beaucoup d'artisanat à côté.
Prêt à démarrer votre propre parcours artistique? Vous trouverez ci-dessous un expert du livre de Gonzales, La joie de la peinture acrylique, sur la façon de trouver l'inspiration. Ce livre s'adresse à ceux d'entre nous qui viennent de découvrir notre désir de faire de l'art, ou qui ont peut-être mis de côté nos passions à cause d'autres primaties de la vie. Prendre plaisir!
Commencer
Il y a douze ans, j'ai décidé de poursuivre mon rêve et de sauter le pas pour devenir enfin un artiste à temps plein. Même si j'avais de nombreux doutes, j'ai décidé que c'était maintenant ou jamais. J'ai pris des cours de peinture, assisté à des ateliers, lu beaucoup de livres sur la peinture et peint presque tous les jours.
Après tout, j'ai essayé de me rappeler ce que Georgia O'Keeffe a dit: "J'ai été absolument terrifiée à chaque instant de ma vie, et je ne l'ai jamais laissé m'empêcher de faire une seule chose que je voulais faire."
Je n'ai jamais regardé en arrière et j'ai continué d'avancer jusqu'à ce que je découvre mon style et clarifie mes objectifs artistiques. J'ai beaucoup appris sur la peinture - ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas - et je veux partager ce que j'ai appris.
Pendant de nombreuses années, j'ai enseigné aux adultes dans des domaines professionnels, mais ce n'est que lorsque j'ai commencé à enseigner la peinture que j'ai rencontré des adultes avec tant de doutes et d'insécurité à propos de l'apprentissage.
Pour la plupart des adultes, aller à l'école d'art n'est pas une option, et ce ne serait pas la bonne option à moins que l'objectif ne soit d'enseigner l'art au niveau collégial. Heureusement, il y a tellement d'occasions d'apprendre à peindre. L'astuce consiste à trouver ce qui fonctionne pour vous.
Trouver l'inspiration
L'inspiration est tout autour de vous. Commencez à remarquer ce qui vous attire et enregistrez-le comme référence pour de futures peintures. Plus vous commencez à remarquer l'inspiration qui vous entoure, plus vous arriverez à la reconnaître.
Ouvrez votre conscience à votre propre histoire, talents, intérêts et fascinations qui font de vous qui vous êtes. Quelles activités vous apportent la vraie joie - cuisiner, dresser une belle table, s'habiller de façon créative, faire de la randonnée, jardiner, cinéma?
Il doit y avoir beaucoup de choses, et ces choses vous disent quelque chose sur ce qui vous inspire et retient votre intérêt. Assurez-vous de vous arrêter dans les musées et les galeries lorsque vous voyagez. Ils sont pratiquement dans chaque ville, et vous pourriez être surpris par ce qu'une visite aléatoire déclenche en vous.
Certains artistes trouvent l'inspiration à l'extérieur et d'autres à l'intérieur. C'est un cadre de référence personnel. Réfléchissez à la direction dans laquelle vous cherchez constamment l'inspiration:
- Focus externe: vous êtes inspiré par ce qui vous entoure - voyages, personnes, nature, etc.
- Focus interne: vous êtes inspiré par votre cœur et vos émotions.
- Les deux: Georgia O'Keeffe, par exemple, a peint ce qu'elle ressentait mais s'est inspirée de la beauté naturelle.
Consultez les magazines de design populaires (design d'intérieur, jardinage, cuisine, artisanat, etc.) qui contiennent des combinaisons de couleurs brillantes et des idées de composition créées par certains des designers les plus talentueux. Commencez à les regarder avec les yeux d'un artiste.
Prenez note des vitrines, de la nature, des vêtements, des antiquités, de la musique, des gens dans les cafés, du ciel. … Il n'y a pas de limites. Plus vous exercez votre créativité, plus elle grandira et se manifestera pour votre art.
Pinterest Power
C'est une bonne idée de recueillir vos inspirations avant qu'elles ne vous viennent à l'esprit. Trois approches que je recommande comprennent Pinterest, les tableaux d'inspiration et ce que j'appelle des notes de peinture ou la journalisation artistique.
Par exemple, si vous ne l'avez pas déjà fait, rejoignez Pinterest pour créer des tableaux séparés pour vos catégories d'inspiration artistique. Si vous êtes fasciné par les oiseaux, lancez une planche «Birds I Love», par exemple. De plus, créez des tableaux Pinterest pour tous vos ancêtres artistes (artistes qui vous ont inspiré).
Si vous préférez ne pas partager vos intérêts publiquement, vous pouvez toujours rendre vos forums privés. Vous pouvez également partager vos tableaux avec un groupe restreint, il est donc possible de former votre propre groupe de critiques en ligne. Les possibilités sont infinies sur cette plateforme.
Pour des idées, consultez mes tableaux Pinterest sur les cinq éléments de l'art. J'ai une planche pour chacune: Ligne, Forme, Couleur, Valeur et Texture et bien trop de planches!
Faites votre propre planche d'inspiration
Si le passage à une plate-forme en ligne, comme Pinterest, n'est pas une option, ou si vous souhaitez également travailler avec quelque chose physiquement en plus de virtuellement, alors créez votre propre tableau d'inspiration.
En tant qu'artistes, nous réagissons et avons réellement besoin d'une stimulation visuelle. Les tableaux d'inspiration sont des références visuelles de ce qui nous passionne en ce moment.
Créez un tableau d'inspiration tout de suite dans votre atelier ou votre zone de peinture et épinglez tout ce qui vous excite et vous ravit - des puces de couleur de la quincaillerie, des échantillons de tissu, des photos, des cartes postales, des coupures de magazines et des citations qui vous inspirent à continuer à créer. Mais faites attention de ne pas mettre votre liste de choses à faire sur votre tableau d'inspiration ou vous pourriez décider de ne jamais la regarder.
Voici ce dont vous aurez besoin:
- Tableau d'affichage en liège, plus grande taille pour s'adapter à votre espace
- Inspiration - coupures de presse, échantillons, photos, citations, etc.
- Punaises
Une fois que vous avez tout le matériel nécessaire, vous devez d'abord accrocher votre tableau d'inspiration dans votre studio ou votre espace de travail afin de le voir tous les jours.
Ensuite, rassemblez vos inspirations et épinglez-les sur votre tableau d'inspiration sans penser à modifier. Restez dans votre cerveau expressif et créatif plutôt que dans votre cerveau analytique.
Conseils de stimulation inspirants
Voici neuf stratégies à essayer au cas où l'inspiration ne voudrait tout simplement pas frapper.
+ Allez quand même dans votre studio ou votre espace de travail. Ne vous en dites pas. Présentez-vous et voyez ce qui se passe.
+ Faites un travail chargé: lavez les pinceaux, les toiles gesso, organisez le papier de collage et nettoyez votre espace de studio.
+ Prenez une vieille peinture et peignez dessus. Frappez la peinture comme jamais auparavant, comme si vous n'aviez rien à perdre - ce que vous n'avez pas!
+ Asseyez-vous dans votre espace de travail et parcourez des livres ou des magazines d'art inspirants. Mettez des étiquettes sur tout ce qui vous intrigue.
+ Emportez votre carnet de croquis ou votre journal d'art, asseyez-vous et faites des listes: titres de chansons, citations que vous avez entendues, fleurs que vous aimez, animaux préférés, etc.
+ Remplissez les pages de votre journal avec des gribouillis ou simplement des formes ou des lignes.
+ Activez votre musique préférée très fort dans votre studio. Mettez une grande toile vierge, dansez et jetez de la peinture dessus.
+ Choisissez l'une des peintures de vos ancêtres artistes préférés et copiez-la. C'est une bonne pratique et une façon tout à fait acceptable d'apprendre. Ne le signez pas et montrez-le comme le vôtre!
+ Essayez une technique que vous n'avez jamais utilisée auparavant, comme le collage avec du courrier indésirable, la découpe de vieux dessins ou peintures, l'origami de magazines d'art, etc.