Dans l'atelier vidéo, Peinture à l'huile: audacieux et direct, O'Hagan vous guide étape par étape dans son processus de peinture détendu, complétant une brillante peinture à l'huile d'une maison par une belle journée d'hiver.
«En ce qui concerne ma [méthode de peinture], j'aime l'approche plus audacieuse et directe avec les pastels et les huiles. L'effet que j'essaye d'obtenir est: [Mettez] ce coup vers le bas et continuez. Ne l'aiguille pas. Ne le surchargez pas », partage-t-il. "Je trouve que cela vous donne plus [d'une] peinture [cohésive], et cela fait plus d'une déclaration."
À l'aide d'une image de référence (ci-dessous) d'un quartier urbain par une journée d'hiver ensoleillée, O'Hagan travaille des applications minces d'huiles foncées aux tons moyens avant de terminer la peinture avec des huiles épaisses et légères. Lisez la suite pour un aperçu de son processus de peinture.
Commencez avec les Darks
Avec un gros pinceau, O'Hagan commence par établir les ténèbres sur la composition dans des applications minces et variées en utilisant un mélange de bleu outremer, de terre de Sienne brûlée et de peinture à l'huile d'alizarine cramoisie pour commencer.
«J'essaie de créer mes couleurs les plus sombres [avec] l'idée que tout a un sens de la couleur», explique-t-il. "Le noir serait un peu trop amortissant, alors j'essaie de rester à l'écart des huiles noires."
Passez aux tons moyens
Après avoir appliqué finement les ténèbres, O'Hagan se met à peindre les tons moyens sur la surface, changeant constamment la direction de ses coups de pinceau et expérimentant la superposition des couleurs.
«Lorsque vous créez une atmosphère, vous utilisez ces ombres et ces lumières et les valeurs pour donner un peu plus de punch à cette [peinture]», déclare O'Hagan, notant que les ombres dans la composition commenceront à apparaître que vous éclaircissez lentement les pigments.
Terminez avec les lumières
Une fois que les tons moyens sont établis, O'Hagan ajoute une gamme de couleurs chaudes et froides vibrantes pour établir les lumières. De la neige qui recouvre des parties de la cour et de la route au soleil qui brille pour créer des reflets charmants sur les arbres et le feuillage, ces derniers éclats de luminosité donnent vie à la peinture.
«Plutôt que de simplement répéter constamment les choses, j'aime l'attitude consistant à vraiment mettre ces traits de côté et à passer à autre chose», explique O'Hagan. "Laissez votre œil inventer ce détail."
Soyez audacieux mais équilibré
En travaillant des tons foncés aux tons moyens aux lumières avec des coups de pinceau confiants et lâches, O'Hagan est capable de créer une peinture à l'huile puissamment équilibrée d'un paysage urbain pittoresque en hiver.
«La plupart de la peinture a été réalisée avec un pinceau de taille relativement bonne. Cela vous empêche d'aller dans les détails trop rapidement, et garde vos coups agréables, fluides et audacieux », explique-t-il. «C'est tout l'intérêt de cette approche: des traits agréables, audacieux [et] directs; pas hésitant. Allez-y, et si vous avez besoin de changer quelque chose, allez-y et changez-le, mais gardez ces traits agréables et audacieux. »