«Ces endroits que je peins, je les connais intimement», explique Thomas McNickle des environs tranquilles situés à quelques minutes de sa maison de Pennsylvanie. «Même enfant, j'avais deux intérêts primordiaux dans la vie: l'un était l'art et l'autre la nature. Quand j'ai commencé à peindre, il me semblait tout à fait naturel de peindre des paysages à l'aquarelle des endroits que j'aime - les champs et les marais qui m'entourent depuis que je suis jeune. »
Il partage ici quelques techniques d'esquisse. En savoir plus sur Thomas McNickle dans le numéro d'octobre 2016 de Watercolour Artist (maintenant disponible en version imprimée ici et en téléchargement ici).
Abonnez-vous à Watercolour Artist et économisez 38% - et obtenez également un cadeau gratuit
4 conseils pour dessiner des paysages aquarellés sur place:
1. Imprégnez-vous de la scène avant de commencer
«Lorsque vous êtes confronté à la beauté de la nature, c'est écrasant. Restez là et faites-le tremper un moment », suggère-t-il. "Dans votre esprit, vous commencerez à simplifier la scène en couleur, forme et forme."
2. Oubliez les noms
«Si un Anglais, un Français et un Allemand peignaient tous côte à côte et qu'aucun d'eux ne connaissait la langue de l'autre, les mots qu'ils avaient pour les choses ne signifieraient rien. Ils peindraient chacun leur interprétation de la couleur, de la forme et de la lumière sur ces choses », explique McNickle. «Si vous vous concentrez sur la peinture d'un« arbre », votre cerveau prend le relais, voulant des milliards de branches et de feuilles. Vous vous impliquez dans toutes les mauvaises choses au lieu de vous concentrer sur la vue d'ensemble - l'essence de la scène.”
3. Travaillez rapidement
McNickle peut consacrer quelques minutes à une esquisse d'emplacement, jusqu'à une demi-heure. «Si vous incluez trop de détails dans votre croquis, vous commencez à perdre votre motivation principale», prévient-il. "C'est très facile à faire à l'extérieur, si vous travaillez trop lentement."
4. Ne poursuivez pas la lumière
«Établissez la lumière dans votre croquis aussi rapidement que vous le pouvez, en quelques traits et avec le moins de couleurs possible, puis travaillez sur la structure de l'image», explique McNickle. "Si la lumière change et que vous voyez quelque chose d'intéressant se produire, ne poursuivez pas cet effet, car vous devrez bientôt réconcilier le reste de votre image avec la nouvelle lumière." Restez fidèle à la lumière qui affecte capturé votre imagination en premier lieu et suivez-les jusqu'à la fin.