Comme de nombreux sujets d'art, les peintures de paysages peuvent raconter une histoire, emmenant le spectateur dans un lieu et un temps différents. Que le lieu soit réel ou imaginaire, il doit être convaincant, nous faire sentir comme s'il pouvait peut-être exister, ne serait-ce que dans notre esprit. La bonne utilisation des règles de la perspective peut aider à y parvenir. La perspective à un point et à deux points sont des bases essentielles à comprendre, ainsi que la perspective atmosphérique.
Quelle est la perspective atmosphérique? C'est l'effet ou l'illusion que la lumière, l'ombre et l'atmosphère ont sur votre sujet. Les peintures de paysage semblent plus douces, peut-être plus brumeuses ou même oniriques, lorsqu'elles intègrent la perspective atmosphérique. Michael Reardon, auteur de Watercolour Techniques, donne son explication de la perspective dans l'art dans cet extrait de son livre populaire. ~ Cherie
Perspective dans l'art par Michael Reardon
Pour réaliser un dessin de base en perspective, il faut deux éléments: une ligne d'horizon et des points de fuite. Certains dessins ne nécessitent qu'un seul point de fuite (perspective à un point) tandis que d'autres en nécessitent deux ou plus.
La ligne d'horizon est simplement une ligne horizontale sur la page qui correspond au niveau de vos yeux. Pensez à une vue sur l'océan. La ligne horizontale lointaine est l'horizon, donc une ligne d'horizon. Une ligne invisible similaire existe dans toutes les peintures en perspective.
Les lignes qui convergent au (x) point (s) de fuite créent l'illusion de la perspective. En termes simples, toutes les lignes d'un côté d'un bâtiment rayonnent à partir d'un point de fuite, et les lignes de l'autre côté convergent sur l'autre point de fuite.
De nombreuses images, comme les paysages urbains, n'ont souvent qu'un seul point de fuite. Ce sont des perspectives en un point. Le deuxième point de fuite est si loin que toutes les lignes sont horizontales.
Perspective en deux points dans l'art
Dans cette vue au niveau des yeux (Mission Dolorses, San Francisco, à droite, et croquis, au-dessus), vous pouvez clairement voir la ligne au niveau des yeux de la ligne d'horizon. Dans une telle vue, toutes les têtes des personnes sont à ou près de la ligne d'horizon.
Notez comment toutes les lignes du côté gauche des bâtiments convergent au point de fuite gauche et comment les lignes du côté droit convergent au point de fuite droit.
Je fais toujours une étude rapide au crayon avant de peindre pour déterminer la ligne d'horizon et les points de fuite.
Perspective en un point dans l'art
Le point de fuite dans une perspective à un point se situe dans les limites de l'image. Considérez le point de fuite dans Gold Gate Bridge Overlook (ci-dessus). Le point de fuite gauche est si loin vers la gauche que les lignes semblent horizontales.
La ligne d'horizon est au niveau des yeux pour une personne sur le pont. Les points de fuite pour le fort ci-dessous tombent également sur cette ligne d'horizon élevée. Notez comment les têtes des personnes éloignées touchent la ligne d'horizon.
Les perspectives à un point sont particulièrement utiles dans les scènes de rue, les bâtiments s'éloignant au loin vers un seul point de fuite.
Qu'est-ce que la perspective atmosphérique?
La perspective est un moyen de créer l'illusion de profondeur dans une image. Selon Leonardo da Vinci, il existe plus de façons d'imprégner votre œuvre d'art d'un sentiment d'espace que la perspective linéaire décrite ci-dessus.
Léonard de Vinci a beaucoup écrit sur la perspective. Il a considéré la perspective atmosphérique sur un pied d'égalité avec la perspective linéaire. En rendant vos arrière-plans plus éthérés, vous pouvez, comme da Vinci, accentuer la profondeur de vos aquarelles.