Bois et forêts, prairies et champs, montagnes et déserts: Cathy Johnson couvre ces sujets et bien d'autres dans son nouveau livre, Painting Nature in Watercolour: 37 Step-by-Step Demonstrations Using Aquarelle Pencil and Paint. Elle écrit: «Il y a tellement de raisons de travailler à l'extérieur: boire dans la beauté de la nature; trouver des sujets frais, évocateurs, inspirants et stimulants; passer du temps dans les endroits calmes; pour capturer la vivacité des oiseaux ou la grâce d'un renard roux; pour en savoir plus sur votre environnement; pour perfectionner vos compétences; et juste pour être là où il est douloureusement beau. Que vous preniez des vacances de peinture, une excursion sur le terrain dirigée par un naturaliste / artiste, ou un voyage dans un endroit exotique et intact, ou que vous trouviez des sujets de peinture pratiquement dans votre propre arrière-cour, vous trouverez suffisamment de sujets pour toute une vie.
Faites défiler vers le bas pour voir des exemples de Johnson sur la façon de créer différents effets avec un crayon aquarelle.
Jusqu'à la prochaine fois, Cherie
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Application des techniques de base du crayon aquarelle par Cathy Johnson
Les effets que vous obtenez dépendent non seulement de la façon dont vous appliquez les pigments, mais également de la façon dont vous ajoutez de l'eau. Je griffonne habituellement avec un effet zigzag énergique. Ensuite, je mouille avec de larges zones d'eau appliquées avec une brosse douce, ce qui donne un lavage mélangé avec un peu d'un motif linéaire restant. Vous pouvez préférer un hachurage croisé plus contrôlé pour obtenir ce ton cassé - essayez-le. Utilisez une seule couleur ou autant que vous le souhaitez, simultanément ou une à la fois, en les lavant à l'eau et en les laissant sécher avant d'en ajouter une autre.
Crayon lisse, eau légèrement ajoutée
J'ai appliqué ce violet foncé avec une application assez uniforme de pigment - presque à plat sur la gauche de la barre de couleur, passant à une application relativement lisse mais légère à droite. Ensuite, j'ai rapidement et légèrement ajouté de l'eau. Il a encore soulevé le pigment à un degré considérable, mais vous pouvez voir les marques de crayon en dessous.
Crayon lisse, frotté à l'eau de manière agressive
Ici, l'effet est encore plus perceptible car le pigment a été frotté de manière quelque peu agressive avec une brosse et de l'eau claire pour le soulever et le mélanger, perdant l'effet du crayon en dessous. Personnellement, j'aime la texture supplémentaire et l'intérêt que le crayon donne dans la plupart des cas, donc j'utiliserais normalement une touche plus légère avec mon pinceau.
Crayon lâche, eau appliquée légèrement
Dans cet échantillon, j'ai appliqué le crayon violet d'une manière beaucoup plus lâche, s'estompant en zigzags évidents qui apparaissent toujours sous l'eau légèrement appliquée. Notez que le liquide clair ramasse toujours beaucoup de pigment.