Passant directement du concept à la toile, l'artiste David P. Hettinger assemble des scènes figuratives narratives dans des peintures à l'huile luxuriantes. Ce qui suit est un extrait bonus de son article de fond dans le numéro de mai 2012 de The Artist's Magazine.
Modèle de construction et point focal
Par David Hettinger
1. Je commence toutes mes peintures par un dessin sur toile. Pour les peintures moins complexes, il s'agit d'un simple geste de dessin en terre de Sienne brûlée pour placer mon sujet sur la toile.
2. Je définis mon sujet avec un dessin de contour et j'ajoute de la couleur aux zones clés où j'ai l'intention d'être mon principal point focal. Dans cette pièce, comme avec la plupart de mes pièces figuratives, les points focaux sont le visage et les mains.
3. J'esquisse mon arrière-plan et ajoute du ton pour former un motif de lumières et d'obscurité. Je sais toujours quel sera le décor et comment je veux que la figure soit posée, mais les lumières et les ténèbres impliquent plus de conjectures. Quand je vois un motif agréable, je passe du dessin à la peinture.
4. J'ajoute de la couleur aux vêtements et à l'environnement pour me donner un guide pour les tons chair. J'essaierai pour la propre chair du modèle, mais une harmonie picturale globale est plus importante que l'exactitude.
5. Je commence à placer des ténèbres pour servir de guide. Je veux contrôler l'œil du spectateur avec un motif clair et sombre fort.
6. Ce gros plan montre ma zone clé, où je place le détail le plus fort et la couleur de chair la plus riche. Pour moi, le visage et les mains sont les parties les plus expressives de toute peinture figurative, donc j'essaie toujours d'inclure les mains.
7. J'ai ajouté un bol de baies ici pour donner une touche plus de couleur. Le rouge met en valeur le bleu-vert de la couverture. J'ai également commencé à appliquer une peinture plus épaisse.
8. Parce que le visage et les mains sont si importants pour moi, je fais particulièrement attention à eux. Pour la plupart de cette peinture, j'ai utilisé une brosse à poils brillants n ° 6 Robert Simmons, mais pour le visage, j'ai utilisé une brosse synthétique n ° 8 Blick Master. La brosse synthétique perd sa forme après quelques nettoyages, mais j'aime son fonctionnement lorsqu'elle est neuve. Si je dois acheter de nouveaux pinceaux pour chaque peinture, alors tant pis.
9. J'ai terminé Bowl of Cherries (huile, 16 × 12) en peignant avec ce que j'appelle une «brosse chargée». J'aime les huiles pour leur aspect luxuriant et les coups de pinceau frais et propres de couleur riche. Les zones détaillées ont un peu moins de peinture, mais je charge vraiment la peinture dans les zones autour du centre d'intérêt.
Pour en savoir plus sur David Hettinger, visitez son site Web à: www.davidhettinger.com. Lisez l'article complet dans le numéro de mai 2012 de The Artist's Magazine.
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