Avec un œil de scientifique et une précision de dessinateur, Rick Pas trouve des motifs dans la nature à la fois minutieux et cosmiques. Voici une démonstration en six étapes illustrant comment il capture des phénomènes naturels avec du graphite et de l'acrylique dans les moindres détails.
1. Je commence par un croquis miniature (ci-dessus) et je passe à un dessin au crayon dur (5H) sur une planche gessoed sablée en douceur. Le dessin au crayon est très détaillé et montre des ombres. Ensuite, je fais la sous- peinture en noir et blanc en utilisant de la peinture acrylique noire liquide et un médium acrylique mat dilué avec de l'eau sur le dessin au crayon.
2. En plus de cette sous-peinture en noir et blanc, j'ai commencé à superposer des glacis de couleur sur la zone de mousse (voir ci-dessus). Les émaux sont fabriqués avec des peintures acryliques liquides et un médium acrylique brillant ou aminci. Mon objectif est une apparence lumineuse. J'utilise des pinceaux aquarelle ronds, plats et filbert pour cette étape.
3. Je renforce méthodiquement les lumières et les ténèbres (voir ci-dessus). En utilisant des pinceaux de revêtement de tailles # 00 à # 3, je définis plus en détail les détails avec beaucoup plus de coups de pinceau. Pour rendre la surface encore plus lumineuse, j'applique parfois des émaux supplémentaires (peinture acrylique et médium brillant dilué à l'eau) sur ces petits coups de pinceau.
4. Ensuite, je dessine les veines de l'aile du papillon - en utilisant des courbes de dessin (faites défiler vers le bas pour voir la photo); Je travaille sur l'échelle globale que j'avais précédemment dessinée. Ensuite, j'ajoute de la couleur et des détails avec des émaux et de petits coups de pinceau. Pendant que je peins, je me réfère souvent à un spécimen de papillon à l'aide d'une loupe, que j'utilise également pour peindre les antennes.
5. Pour rendre l'écorce de bouleau, j'ai utilisé les techniques décrites aux étapes 1 à 3, du dessin et de la peinture détaillés en noir et blanc à la stratification des glaçures pour créer de la luminosité. De plus, j'ai construit des couches opaques de blanc de titane afin de suggérer l'aspect blanc crayeux de l'écorce de bouleau.
6. Après avoir séché une peinture telle que Cecropia / Birch (ci-dessus; acrylique, 20 × 16), je la vaporise avec un vernis spray d'archivage satiné ou brillant Golden.
Pas décrit ses outils
Certains de mes outils sont des courbes françaises recouvertes de petits morceaux de ruban adhésif qui soulèvent la courbe de la surface de peinture afin que la peinture ne la touche pas et ne tache pas; stylos techniques remplis de peinture acrylique diluée et modèles qui aident à dessiner des formes symétriques.
J'ai voyagé partout dans le monde et j'ai vu des grizzlis et d'autres gros animaux, mais j'ai fini par peindre des papillons », rit Rick Pas. L'artiste a obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l'Université Eastern Michigan et a ensuite travaillé dans l'illustration technique, la conception graphique et l'art commercial. La galerie William Baczek Fine Arts à Northampton, Massachusetts, et la WARD Gallery de Harbor Springs, Michigan, représentent ses œuvres, qui figurent dans les collections Ameritech et General Motors (Detroit, Michigan). Pour en savoir plus, visitez www.rickpas.com.
Cette démonstration est apparue pour la première fois dans le numéro d'octobre 2007 de The Artist's Magazine.
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