Lorsque vous avez enfin la chance de voler dans votre studio, la dernière chose à laquelle vous voulez probablement penser est de coordonner et de codifier vos documents, mais quelques minutes passées à vous organiser maintenant peuvent vous faire économiser beaucoup de temps et d'aggravation à long terme. Ici, trois lecteurs approfondis partagent leurs meilleurs conseils pour rester au top de votre approvisionnement en peinture, ainsi que pour faire un travail rapide de détermination des caractéristiques importantes de chaque couleur.
1. Créez vos propres roues de couleur
Quand je peins, je veux voir d'un coup d'œil toutes les couleurs de peinture dont je dispose, ainsi que tous mes mélanges préférés. C'est pourquoi j'ai créé mes propres roues chromatiques. Tout d'abord, j'ai fait des cercles sur une feuille de 300 livres. papier aquarelle (j'ai tracé les couvercles des pots de garniture fouettée). J'ai découpé ces grands cercles, puis tracé des cercles plus petits autour du périmètre des roues en utilisant des nickels et des dix sous comme motifs.
Sur une roue, je mets tous mes rouges - si je peins des roses, je peux voir exactement quelle couleur je veux utiliser et à quoi cela ressemblera sur mon papier aquarelle. Sur d'autres roues, j'ai mis les mélanges que j'aime utiliser pour faire du noir, des tons chair, des verts, etc. Autour de chaque petit cercle, j'ai écrit les couleurs que j'ai utilisées pour obtenir ce mélange.
Enfin, j'ai percé un trou dans le haut de chaque roue et à l'aide d'un anneau de livre, j'ai accroché toutes les roues ensemble. L'anneau du livre s'ouvre et me permet d'ajouter plus de roues.
Faire les roues chromatiques était un projet amusant, mais aussi une excellente expérience d'apprentissage. Au final, j'avais la référence de couleur parfaite.
Axie L. Frey
Lafayette, IN
2. Organisez votre approvisionnement en peinture
En parcourant ma cache de peintures, j'ai découvert que j'avais trois tubes à moitié utilisés de bleu outremer (chacun d'une marque différente) et que, placé côte à côte, le bleu permanent ressemblait étrangement à de l'outremer. J'ai réalisé que la seule façon de voir comment ces couleurs différaient était de retirer mon pinceau et de commencer à faire des échantillons.
Pour commencer, j'ai coupé des carrés de papier aquarelle de deux pouces et j'ai tracé une ligne d'un demi-pouce vers le haut à partir du bas de chaque carré. En utilisant une couleur par carré, j'ai ensuite peint un lavage graduel, en commençant par le haut avec une couleur très saturée et en éclaircissant progressivement le lavage jusqu'à ce que je rencontre la ligne de crayon. Dans la section inférieure de chaque carré, j'ai énuméré la couleur, la marque et le pigment de la peinture.
Quand j'ai terminé de peindre les carrés avec toutes les peintures que j'avais, je les ai stockées dans des feuilles de diapositives en plastique. J'ai utilisé des feuilles de diapositives distinctes pour chaque catégorie de couleur, en insérant les carrés de peinture en fonction de la température de couleur (chaud à froid). En stockant les échantillons de couleurs de cette façon, je suis capable de les déplacer facilement pour accueillir de nouvelles peintures.
Ce processus m'a beaucoup appris sur les peintures que j'ai déjà, en particulier sur la façon dont elles diffèrent d'une marque à l'autre et lesquelles sont vraiment des doublons. Maintenant, quand je commence une peinture, je sors juste mes feuilles de peinture pour voir quelles couleurs fonctionneraient le mieux.
Mary Anne Durnin
Plano, TX
3. Créez des cartes de couleur
Pour suivre les différentes peintures? des caractéristiques telles que la granulation, la transparence et l'intensité, je faisais un graphique avec les qualités de chacune des couleurs de ma palette. Mais chaque fois que ma palette changeait, je devais faire un nouveau graphique.
Récemment, j'ai eu une meilleure idée. En utilisant des morceaux de papier aquarelle et un coupe-papier, j'ai fait un tas de 2? x cartes 3 pouces, une pour chacune des couleurs que j'utilise généralement. Au recto de chaque carte, j'ai écrit le nom de la couleur et les initiales de la marque avec un marqueur noir permanent. J'ai ensuite peint le devant de la carte en utilisant cette couleur. Au dos de la carte, j'ai écrit toutes les informations que je possédais sur la couleur, comme la résistance à la lumière, que ce soit une couleur de coloration ou une couleur relevable, etc. J'ai également fait une carte de couleur pour chacune des couleurs que j'ai m'étais mélangé et énuméré les couleurs utilisées dans le mélange.
Quand je commence une peinture, je «distribue mes cartes» et choisis les couleurs que je veux utiliser. Ensuite, je glisse les cartes de couleur, qui ont à peu près la même taille que les cartes de baseball, dans des pochettes en plastique conçues pour protéger les cartes de sport. Ces pochettes gardent mes cartes de couleurs propres et organisées pendant que je peins.
En plus de mon jeu de cartes de couleurs standard, je crée des cartes pour chacune de mes peintures, détaillant les couleurs et les mélanges de couleurs que j'ai utilisés. Je garde ces cartes de peinture avec mes cartes de couleur dans une vieille boîte de coupons.